jueves, 24 de julio de 2014

Sama reclama protocolos de restauración para evitar más "atentados" contra la obra de Gaudí

EUROPA PRESS

"En Comillas hay que tener conciencia de que hay mucho patrimonio" de Gaudí "que hay que cuidar", según el experto

   COMILLAS, 23 Jul. (EUROPA PRESS) -

El director del inventario de tapices del Patrimonio Histórico Español y experto en la obra de Gaudí, Antonio Sama, ha reclamado la elaboración de "protocolos" de restauración y "normas de actuación" para evitar que se produzcan "más atentados contra la obra de Gaudí", un patrimonio que tiene "un carácter único y gran complejidad".

   En este sentido, Sama subrayó que "ha habido restauraciones muy agresivas" que "han sustituido elementos originales por nuevos", lo cual "no es la solución", porque Gaudí "intervenía en cualquier detalle" y su "obra tiene elementos especiales" y "transmite información" que "no se debería destruir".
   Así se manifestó en el seno del Curso de Verano de la Universidad de Cantabria (UC) 'Patrimonio cultural y turismo. El legado indiano. Un arte de ida y vuelta', que dirige la doctora en Historia del Arte, Celestina Losada, y que clausura hoy la actividad estival de la sede de la Fundación Comillas.
   A los problemas de la restauración, el autor de Gaudí y el Modernismo en Comillas añadió "los inconvenientes" de que "la población no entiende que conservar la obra" del arquitecto catalán, que debería de ser "intocable", es algo "importantísimo", además de que "las autoridades permiten intervenciones que deterioran" su legado.

   Así, por ejemplo, Sama relató que conoce "gente que se ha encontrado piezas de cerámica" del Parque Güell "en la papelera", lo cual consideró un "desprecio".
   Además de en Cataluña, el experto indicó que "en Comillas hay que tener conciencia de que hay mucho patrimonio" de Gaudí "que hay que cuidar" porque su estado de conservación es "bastante delicado".

   Dentro de Comillas, Antonio Sama destacó el Capricho, "prácticamente la primera obra que Gaudí hace de manera autónoma y completa" y "un manifiesto de lo que él piensa que es la arquitectura", razones por las cuales "hay que estar manteniendo el edificio constantemente" ya que las características del clima de la zona hacen que la conservación sea "difícil".
   A estas razones, quien es miembro del Comité Consultivo del Primer Congreso Mundial sobre Gaudí que se celebrará en octubre, añadió que también hay que tener especial cuidado con el Capricho porque la restauración, aunque "no hay que criticarla, se podía haber hecho con más cuidado" para no "tergiversar lo que hizo Gaudí".

   Otro de los problemas y "enigmas" que tiene el Capricho es que "no se sabe exactamente cómo fue el invernadero", porque "no se ha encontrado ningún documento que informe de cómo era la fachada sur" del edificio y se ha reconstruido pero sin saber "cómo era el alzado".

   Sama se refirió a la historia como "la parte más difícil de estudiar" del Capricho porque con su construcción Gaudí "quería hacer una representación de un palacio en Persépolis" incluyendo "una metáfora histórica" al "plasmar la evolución arquitectónica de la Persia Antigua a la islámica".
   Antonio Gaudí fue "la anticipación de muchas cosas", aseguró el experto en su obra, tras añadir que su legado no son solo sus proyectos arquitectónicos, sino que de él se puede aprender "a trabajar en equipo", sobre el cálculo estructural o la creatividad, ya que de este artista "se pueden sacar lecciones a todo tipo de nivel".

   En relación al i Congreso Mundial sobre Gaudí que tendrá lugar en octubre en Barcelona, explicó que esta iniciativa surge porque "se constata" que nunca se había organizado un evento de estas características y "era necesario reunir a especialistas pluridisciplinares de todo el mundo" para "actualizar la visión que se tiene" de Gaudí.

   Antonio Sama ha participado ESTE MIÉRCOLES en el Curso de Verano 'Patrimonio cultural y turismo. El legado indiano. Un arte de ida y vuelta', al cual han asistido alumnos muy heterogéneos, entre los que estaba presente la última ganadora del millonario Bote del programa televisivo 'Pasapalabra', la arquitecta torrelaveguense Paz Herrera, y que  han podido disfrutar de una visita guiada por el Capricho de Gaudí, un Bien de Interés Cultural que cuenta con un 30% de visitantes extranjeros.

lunes, 7 de julio de 2014

La Sagrada Familia y el MNAC suman fuerzas para potenciar Gaudí y el modernismo

BARCELONA, 7 Jul. (EUROPA PRESS) -

   El patronato de la Sagrada Família y el Museu Nacional de Arte de Catalunya (MNAC) han firmado un acuerdo de colaboración para potenciar la figura del arquitecto Antoni Gaudí y las obras modernistas.

   Según ha informado el museo este lunes en un comunicado, el primer fruto del acuerdo facilitará que un conjunto de obras de Gaudí y de otros autores se expongan permanentemente en el marco de la nueva presentación de la colección de arte moderno, que el MNAC abrirá a finales de septiembre.
  
Un conjunto de obras de la Casa Museu Gaudí serán restauradas por equipos del MNAC para que en un futuro se puedan exponer en el jardín de la casa museo --situada en el Parc Güell--, propiedad de la Junta Constructora del Templo de la Sagrada Família; en el futuro se prevé abordar la proyección internacional de Gaudí, la investigación científica y proyectos educativos.

jueves, 5 de junio de 2014

Jordi Falgàs coordinará el proyecto de la Casa Vicens de Gaudí

El Pais, catalunya

El edificio se adecuará para abrirlo al público en dos años y medio

 
El experto en Modernismo Jordi Falgàs (La Tallada d'Empordà, 1964), será el responsable de coordinar el proyecto museístico de la Casa Vicens de Gaudí, vivienda privada en Barcelona comprada recientemente por el grupo andorrano MoraBanc, queproyecta abrir al público el inmueble como museo.

La labor de Falgàs, explica un comunicado de la propiedad, incluye el seguimiento del proyecto de reforma y restauración de objetos y obras de arte de la casa en todo lo que afecte a la museografía, en trabajo conjunto con los arquitectos José Antonio Martínez Lapeña, Elias Torres y David García, y la empresa SGA, coordinadora del proyecto.

Está previsto que los trabajos de reforma de la Casa Vicens comiencen en un plazo de entre 6 y 8 meses y que se alarguen durante 24 meses.

Jordi Falgàs es actualmente director de la Fundación Rafel Masó de Girona. Previamente trabajó en el Museo de Arte de Cleveland y en la Fundación Gala-Salvador Dalí. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona posee un doctorado de la Wiscosin-Madison University con una tesis de temática modernista. ha sido comisario de exposiciones y es autor de diversos libros y publicaciones, amén de conferenciante de temática noucentista y modernista.

La Casa Vicens, que pertenecía desde 1899 y hasta su venta este mismo año a la familia Herrero Jover, era el único edificio de Gaudí no visitable de la ciudad.
Situada en la calle de Carolines del barrio de Gràcia, fue el primer proyecto importante del arquitecto, que la construyó en 1883 para el empresario Manuel Vicens i Montaner.

lunes, 5 de mayo de 2014

Comienzan las visitas a la Seu de la reforma Campins-Gaudí

04.05.2014
Diario de Mallorca
 
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La Catedral de Mallorca ha organizado visitas guiadas para dar a conocer la restauración del templo llevada a cabo por el arquitecto Antoni Gaudí por encargo del obispo Pere Joan Campins que comienzan mañana.
Las visitas se han organizado con motivo de la declaración de 2014 como Año Campins-Gaudí, conmemoración que celebra el centenario de la restauración litúrgica llevada a cabo entre los años 1904 y 1915.
Gaudí lideró esta restauración, una de las mayores acometidas en la historia de la Seu, que tenía como objetivo principal la aplicación de la reforma litúrgica dirigida por el Obispo Pere Joan Campins para la Catedral.

lunes, 28 de abril de 2014

La Pobla busca els diners per restaurar el xalet de Gaudí

Regió 7

L'edifici va ser construït el 1902 per als tècnics de les mines de carbó del Catllaràs i fa anys que està tancat i sense ús

27.04.2014

L'equip de govern de CiU de la Pobla de Lillet s'ha proposat treure de l'ostracisme el xalet del Catllaràs que va ser dissenyat per l'arquitecte Antoni Gaudí. L'immoble, que és propietat del consistori poblatà, està tancat i no té cap ús. Això, sumat a l'acció periòdica dels vàndals, l'ha anat degradant. L'executiu vol capgirar aquesta situació conscient de la importància de tenir un edifici signat per Gaudí, un llegat que cal saber aprofitar.

Per això ha recuperat i actualitzat un projecte redactat el 2010 durant l'anterior govern del PSC amb l'objectiu de restaurar aquest immoble. L'actuació proposada té un pressupost de 543.853,13 euros.

L'executiu ha demanat ajudes del programa europeu Leader i a la Diputació de Barcelona a través del seu programa de subvencions per a edificis singulars, segons ha explicat a Regió7 l'alcalde, Vicenç Linares.

miércoles, 23 de abril de 2014

Gaudí resucita


 
EL MUNDO
INDRETS La mirada ajena

Gaudí resucita

 
Si los japoneses se creían que lo habían visto todo de Gaudí, se equivocaban. Se arremolinan de mañana ante la fachada de la Casa Vicens, Vila de Gràcia, Barcelona (click click click), pero ni un turista ha franqueado sus muros ni lo hará hasta 2016, cuando la casa se convierta en museo. Miento, alguno sí se ha colado, como contaba Otto Herrero al New York Times cuando saltó la noticia sobre la venta: "Suele ser un engorro encontrarse a un turista merodeando por tu jardín, alguno incluso ha logrado colarse hasta la sala de estar, pero llegas a acostumbrarte a tanta curiosidad. Hasta es posible que, si me cogen de buenas, les dé una vuelta por la casa".
Desde que naciera, Herrero vivía en un monumento declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco. Pero hace apenas una semana que los dueños de Casa Vicens, o sea la familia Jover y Herrero, salieron de sus estancias, divididas en apartamentos, dejando tras sí una estela de polvo de 105 años de Historia.

Apenas una semana y ya nos hemos colado. En realidad, nos ha abierto la cancela el consejero delegado de la nueva propiedad, la banca andorrana MoraBanc. Gilles Serra ha hecho además de perfecto anfitrión, explicándonos la arquitectura flor a flor, tesela a tesela. Entrar en Casa Vicens días después de la mudanza de sus seculares moradores, es algo así como franquear las puertas de un mausoleo.
 Es la segunda obra de Gaudí en orden cronológico (1889) y, como en la primera, la Nau Gaudí de Mataró que proyectó antes incluso de terminar sus estudios de Arquitectura, la madera ocupa un lugar central: madera y hierro en la de Mataró y aquí, madera, azulejo y estuco, sin olvidar los forjados de las verjas. De orden naturalista, nada nuevo, y de influencia otomana que siempre se ha confundido con aires arabescos.
De hecho, me cuenta Gilles Serra, artífice de la compra, enamorado de la arquitectura y conocedor del idioma árabe, la lámpara que cuelga de la sala de fumadores, a influencia oriental la sala, no lleva inscritos caracteres árabes como se pensó, sino simples filigranas arabescas que nada dicen, porque no son letras sino vanas grafías. Es preciosista el salón de entrada bajo un artesonado decorado como pérgola, las flores reptando por sus arquitrabes, un deliro de estancia.

Y la galería contigua, que como la fachada del edificio se adorna de losetas dibujadas de pissenlit, esas flores silvestres que cuando niños nos advertían: si las partes, su jugo hará que mojes las sábanas (pis en cama, traducción literal del francés). Las paredes llevan además estucos florales y frescos de pájaros exóticos, y las maderas encajan cuadros de época. Los suelos son de fragmentos de mosaico o trencadís en calatán, mítico emblema de la arquitectura modernista de aquí. El artesonado de la sala de fumadores emula la mukarna, alvéolos y estalactitas que decoran los techos en la arquitectura árabe y persa.

Apenas 10 años vivieron aquí los señores Vicens i Montaner, propietarios de una fábrica de cerámica, lo que tal vez influyera en el devenir del estilo gaudiano; pero enviuda pronto su mujer y en el 1999 vende la casa residencial a la familia del doctor Antonio Jover, que desde entonces y hasta ahora la ha habitado en generaciones consecutivas. Ampliaron el edificio en terreno colindante y pidieron a Gaudí permiso para prolongar interiores y fachadas, obras de la que él no podía hacerse cargo por exceso de trabajo o quimera, envuelto como estaba en la obra inacabable o la Sagrada Familia.
 Pero concedió licencia y se desdobló el frente principal en una réplica de la mitad original que es como si ahora vas a google y haces un copypega. El encargo recayó en el arquitecto Serra Martínez, que además amplió bellamente los jardines y construyó un templete circular con fuente llamada de Santa Rita, pero lo que se da sí se quita y todo esto desapareció bajo las excavadoras en 1962 para levantar un horrendo bloque de viviendas que hoy encajona la casa.

El MoraBanc se da apenas dos años para la ingente obra de restauración, que entre otras cosas devolverá la escalera a su enclave primigenio, el patio de luces que levantó Gaudí bajo lucernario, y que irá a desembocar en medio y medio de la terraza superior, que es bellísima (foto), obviando las medianeras de las casas colindantes.

Pocas ciudades como Barcelona se identifican de este modo con un único arquitecto. La Estambul de Sinan (XVI) y Brasilia de Niemeyer tal vez sean los dos solos parangones, y me lo cuenta el propio Monsieur Serra, atento amante de la cosa desde su infancia en Caen, región de Calvados, arrasada tras el desembarco de Normandía y entonces en reconstrucción. Gaudí pone en valor BCN y viceversa.
@Indrets

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Interesante nota la de Elena Pita pero querría yo hacer alguna aclaración a este articulo para que esta información periodística pueda ser contrastada en un futuro, 
La segunda obra importante de Gaudí no es la Casa Vicenç sino que es la finca Güell y junto a esta y al Capricho de Comillas se realizo esta casa pero no podemos olvidarnos nunca de la reforma del Parc de la Ciutadella entre otras obras menores 

Otro detalle, la Familia Montaner no han tenido nunca una fabrica de cerámicas ya que el Sr Montaner era agente de Bolsa y Cambio demostrado en la escritura de compra de la finca ante notario. 
Y por ultimo el articulo tiene una contradicción entre la interpretación arabeisante de "alvéolos y estalactitas que decoran los techos en la arquitectura árabe y persa." y la idea de que Gaudí se inspira en el arte Otomano, sin influencias árabes, me gustaría que su autora algún día nos aclarase esta idea

Luis Gueilburt

domingo, 20 de abril de 2014

El lío de las vidrieras de Gaudí


La Generalitat anuncia como inéditas dos obras del arquitecto publicadas en 1928

JOSÉ ÁNGEL MONTAÑÉS , EL pais
Barcelona 15 ABR 2014




 Era el reclamo principal de la presentación del Registro e inventario de las vidrieras catalanas; un corpus de este patrimonio de vidrio y plomo elaborado desde 2009 tras la firma de un convenio entre el Instituto de Estudios Catalanes (IEC) y el Departamento de Cultura de la Generalitat.

 Y así se anunciaba en la nota de convocatoria emitida desde la consejería de Ferran Mascarell.Por eso, el inventario de 2.000 vidrieras localizadas en 1.600 lugares diferentes de la provincia de Barcelona y la diócesis de Girona pasaron a un segundo plano cuando Antoni Vila, el investigador principal del proyecto, explicó que entre los trabajos inéditos recuperados se encontraban dos obras de Antoni Gaudí. Pero al final de la tarde los inéditos, un rosetón con tres anagramas con el nombre de Jesús y un Arcángel Miguel, no lo eran tanto

Vila explicó que los propietarios actuales querían preservar su identidad y, por eso, tampoco dio a conocer la localidad donde se encuentran, pese a las insistentes preguntas de los periodistas. Tan solo se limitó a asegurar que las había realizado Gaudí por encargo de un mosén amigo suyo para la capilla familiar.
También que había podido fechar con precisión las dos vidrieras: La primera en 1886, una obra de juventud, y la segunda, en 1894, obra de entrada a su madurez.

Pero en la documentación entregada en la rueda de prensa presidida por el consejero de Cultura Ferran Mascarell, el director general de Patrimonio de la Generalitat, Joan Pluma y el presidente del IEC, Joan domènec Ros, había más datos.

 En uno de los cuadros se explicaba que las dos obras pertenecían a Can Pujadas.Detalle de la cabeza del arcángel realizado por Gaudí

A partir de ahí fue fácil, utilizando internet, conocer todos los datos de las ya famosas vidrieras; la historia completa de la familia Valls de Vallgorguina y en concreto de Lluís Maria Valls, la persona que las encargó al arquitecto de Reus, además de poder ver incluso imágenes de las vidrieras en el lugar donde llevan instaladas más de 120 años.
También localizar que la historia de estas obras se publicó en 2003 en L’Om, una revista local de Riudoms y en el libro Regreso a Gaudí's Place, en 2005. Todos llevan la firma Ana Maria Ferrin.

Esta autora explica en uno de sus textos que las obras son citadas por primera vez en biografía realizada por Josep Francesc Ràfols en 1928 al arquitecto.A primera hora de la tarde Vila explicó que una persona le había proporcionado unas fotografías de las vidrieras que él había guardado en un cajón durante un año. “Las recuperé cuando comenzamos a estudiar las obras de esta zona”, dijo lacónicamente

.Unas horas más tarde, en conversación con este diario, Vila reconoció que conocía el trabajo de Ferrin y que fue ella la que le llevó las fotografías de las vidrieras explicándole que una tradición familiar aseguraba que eran de Gaudí.
Vila explicó que “al acceder a la capilla supe que las obras de él tras reconocer que la cabeza del arcángel estaba trabajada con dos placas de vidrio superpuestas, las dos rebajadas al ácido, una obra precursora de la tricomía que Gaudí utilizó después en obras posteriores como la Catedral de Mallorca.
En el caso del rosetón también vi semejanzas con otras obras de Bellesguard o en el de la Barca de Sant Pere del Palau Episcopal de Mallorca.
Quizá no me he explicado bien. Durante la rueda de prensa, he hablado de inéditas en el sentido de que se han autentificado y fechado con exactitud por primera vez, situándolas en la cronologías de sus otras vidrieras”. Y explicó que Bassegoda, el gran especialista de Gaudí, a petición de la propia Ferrin, había asegurado que las vidrieras “eran de carácter menor y que las había realizado en 1878”, reconociendo implícitamente que también Bassegoda sabía de su existencia.
El trabajo de inventario realizado en los últimos cuatro años por Vila ha contado con una aportación económica de la Generalitat de 288.000 euros. Ahora ha concluido la primera fase y está a la espera de firmarse un acuerdo que permita concluirlo en las provincias de Tarragona, Girona y Lleida. Mascarell anunció que pronto será posible.A última hora de la tarde, fuentes de la Generalitat reconocieron que las vidrieras no eran inéditas y que se había cometido un error. “No era lo que nos habían asegurado”, dijeron.

miércoles, 9 de abril de 2014

Dar trágica austeridad a Gaudí

El Pais
Francesc Fontbona

Subirachs ha sido un enorme artista, por todo lo que aportó a la escultura en los años cincuenta y sesenta, pero también por todo lo que hizo en su etapa de madurez en el conjunto de las artes.

Él inventó un vocabulario plástico riquísimo, personal e intransferible, enraizado en toda una tradición que va desde el mundo minoico y helénico hasta el constructivismo ruso.

Su obra, compleja y abundante, responde a un lenguaje plástico de su invención, coherentemente utilizado, que logró algo insólito: hacer de una expresión contemporánea un arte no sólo descifrable por parte de un público relativamente amplio sino incluso capaz de hallar quien lo “consumiera” con placer, algo consubstancial a la creación artística pero que para muchos parecía incompatible con el vanguardismo.

Fue además, pese a su físico frágil, un artista de gran aliento, que se atrevió con obras de mucha envergadura. La última de las cuales fue la fachada de la Pasión de la Sagrada Familia, en Barcelona, que venía a ser un paso más después de su unánimemente admirada aportación a la renovación del arte sacro que había significado a fines de los cincuenta el gran Pentecostés expresionista en bronce del santuario de la Virgen del Camino, en León.

Su concepto en la fachada de la Pasión era hallar la solución contemporánea a una parte importante de la obra de Gaudí, que éste sólo había esbozado, disponiendo que fuera de una trágica austeridad.

Subirachs sin duda dio respuesta adecuada al problema, sin embargo, la obra habría de significar un sesgo muy amargo para el escultor, ya que fue prejuzgada y condenada antes de empezada y constituyó el pretexto para organizar en su entorno un auto de Fe delirante que rebasó todos los límites éticos, hace ya de ello casi un cuarto de siglo. Desde entonces en un mundo tan cauto a la hora de valorar a artistas vivos, el vilipendio a la obra de Subirachs a menudo gozó en cambio de una impunidad recurrente.

El artista siempre declaró que había superado aquel trance pero no era cierto: del fortísimo golpe moral recibido ya no se recuperó aunque lo disimuló con elegancia, y quedó definitivamente tocado, en lo personal y en lo público, hasta el punto que fueron eclipsadas todas sus otras virtudes y su inmensa aportación a la historia de nuestra escultura.

Esa gran figura, que se ha ido sin el Premi Nacional catalán, concedido a menudo hasta a artistas principiantes, pasará inapelablemente a la historia del arte —ya está en ella—, pero también su circunstancia será algún día objeto de estudio sociológico profundo, lo que tal vez llegue a aclarar cómo entre sociedades adultas, la mezquindad y el gregarismo pueden trastocar situaciones que no deberían rebasar nunca el estadio del simple y civilizado debate de opiniones.

Francesc Fontbona es especialista en pintura y escultura del siglo XIX y XX.

martes, 8 de abril de 2014

Guastavino, los españoles que pusieron techo a Nueva York

ABC .es

 

Llevan su firma algunos de los edificios más importantes de la ciudad, que les rinde homenaje con una exposición

Guastavino, los españoles que pusieron techo a Nueva York
Fotos: © Michael Freeman. the Museum of the City of New York / Avery Architectural and Fine Arts Library, Columbia University

Con un hijo de nueve años, su ama de llaves, las dos niñas de ésta y 40.000 dólares en el bolsillo. Así desembarcó el arquitecto español Rafael Guastavino (Valencia, 1842) en Nueva York. Era 1881, y la ciudad era un hervidero de fábricas, negocios y cientos de miles inmigrantes como él. Unos años más tarde, su compañía de construcción era la responsable de la espectacular bóveda que cubre el edificio principal de la Isla de Ellis, la puerta de entrada al sueño americano de millones de inmigrantes. Para muchos de ellos, Nueva York sería un infierno de hacinamiento e interminables jornadas de trabajo. Pero a los Guastavino les colocaría en el centro de una de las épocas doradas de la arquitectura de la ciudad, aunque su nombre cayera mucho tiempo en el olvido.

Guastavino, los españoles que pusieron techo a Nueva York
Escalera en espiral de San Juan el Divino
 



Un gran número de los edificios icónicos de la ciudad llevan la firma de Guastavino y su hijo, también llamado Rafael. Para neoyorquinos y visitantes, es casi imposible escapar de su sombra. Si alguien ha comido media docena de ostras en el Oyster Bar de la estación Grand Central, o un chuletón en Wolfsgang, el restaurante que antes era del Vanderbilt Hotel. Si ha paseado por el zoo del Bronx o por Prospect Park. Si ha ido a un concierto en el célebre Carnegie Hall, o visitado la catedral de San Juan el Divino. O si un día se ha quedado dormido en la línea 6 de Metro y ha acabado en una estación mágica y fantasma, City Hall, que ahora sólo se usa para cambiar los trenes de dirección. En todos esos lugares habrá estado bajo las bóvedas, arcos o galerías de los Guastavino, a quienes ahora el Museo de la Ciudad de Nueva York rinde homenaje con la exposición «Palacios para el pueblo: Guastavino y el arte del alicatado».

Tras el sueño americano

Guastavino padre llegó a Nueva York con la ambición de encontrar las grandes oportunidades que no había en España. No era joven (39 años) y apenas hablaba inglés, pero en Barcelona tenía una carrera consolidada, y había firmado obras sensacionales como la fábrica textil Batlló o el Teatro La Massa, en Vilassar de Dalt. Ya conocía EE.UU., donde participó con gran éxito en la Exposición del Centenario de Filadelfia, en 1876, explicando las bondades de la bóveda tabicada española, un sistema de construcción muy popular en el que se utilizan capas de ladrillos finos para construir estructuras muy ligeras, pero de gran resistencia.

Guastavino, los españoles que pusieron techo a Nueva York
Zoo en el Bronx


Quizá también se mezclaron asuntos personales -tras varias infidelidades, su mujer se marchó a Argentina con sus otros dos hijos-, pero Guastavino pudo intuir que Nueva York era el caldo de cultivo perfecto para un arquitecto como él. La fiebre constructora de la ciudad -que aún no ha parado- sólo comenzaba; entonces, la construcción más alta, cuando los Guastavino bajaron del barco, eran los arcos del puente de Brooklyn, todavía en construcción. Y, con el recuerdo muy fresco del gran incendio de Chicago de 1871, la resistencia al fuego de las bóvedas tabicadas sería su gran herramienta de marketing. También contribuyó el triunfo del estilo «Beaux-Arts» en el que el ladrillo y la baldosa alicatada encajaban a la perfección.

La intención de Guastavino padre era establecerse como arquitecto. Firmó algunos proyectos que pasaron sin pena ni gloria, hasta que logró su entrada triunfal de la mano del estudio de arquitectura más importante de la época, McKim, Mead & White. Guastavino ofreció construir la bóveda de la Biblioteca Pública de Boston con su técnica y sin coste para McKim. La obra le sirvió para publicitar sus habilidades y le empezaron a llover los encargos, sobre todo de estudios de arquitectos, para que ejecutaran sus bóvedas y techos. Guastavino mudó de arquitecto a constructor y, junto con su hijo, que desde la adolescencia colaboró en la empresa, desarrollaron la Guastavino Fireproof Construction Company.

Llegaron a tener doce oficinas en todo el país, fundaron su propia fábrica de ladrillos y baldosas para poder atender la demanda y registraron patentes sobre métodos de construcción y materiales. La muerte de Guastavino padre en 1908 no frenó a la compañía. Con Rafael Guastavino Jr. al frente llegarían algunos de los proyectos más espectaculares y una actividad frenética: en 2010 la compañía trabajaba en un centenar de obras a lo largo de la costa Oeste.

Los Guastavino se convirtieron en los constructores favoritos de los mejores arquitectos de la época. No sólo McKim, también Gilbert o Morris Hunt, contaron con ellos. «Guastavino here» (Aquí Gustavino), sin más indicaciones, se puede leer en los planos de los arquitectos, lo que demuestra la confianza en su ejecución. 

Guastavino, los españoles que pusieron techo a Nueva York
Escalera de la Univ. de Columbia




Se sabe que los Guastavino participaron en cerca de mil obras en EE.UU., 250 en Nueva York, entre ellas joyas como la estación de Metro de City Hall, bautizada como «la catedral subterránea», o la inmensa cúpula de San Juan el Divino, cuya construcción reunía a curiosos venidos de toda la ciudad: los albañiles trabajaban sobre los ladrillos colocados el día anterior. Ejecutaron infinidad de edificios públicos, pabellones universitarios, iglesias, sinagogas o residencias para los Rockefeller, Astor o Vanderbilt. Algunas de sus mejores obras, como la añorada Pennsilvania Station y un par de galerías del Metropolitan, fueron destruidas. Muchas más están por descubrir. En Nueva York, cualquier visitante puede cazar un Guastavino desconocido. Sólo hay que mirar al techo.

Rescate del olvido

lunes, 7 de abril de 2014

MoraBanc compra la Casa Vicens de Gaudí para abrirla al público

BARCELONA, 7 Abr. (EUROPA PRESS) -
 BANCO ANDORRANO
MoraBanc ha comprado a la familia Herrero-Jover la Casa Vicens de Barcelona, obra del arquitecto Antoni Gaudí, con la intención de restaurarla y convertirla en una casa-museo abierta al público en 2016.

Así lo ha informado este lunes la entidad financiera andorrana en un comunicado.

El banco, que ha adquirido el edificio barcelonés mediante su sociedad de inversión de capital variable (Sicav) Amura Capital, prevé iniciar las obras en un plazo de entre seis y ocho meses, y se prevé que el proyecto completo de remodelación se habrá terminado en unos dos años.

La Casa Vicens, que había sido propiedad de la familia Herrero desde 1899 y había tenido un uso privado, fue declarada monumento histórico-artístico en 1969 por el Estado español y patrimonio de la humanidad por la Unesco en 2005.

Tal y como prevé la normativa relativa a la remodelación de edificios que representan un activo histórico y artístico, MoraBanc está trabajando en colaboración con las administraciones públicas, aunque el conjunto de intervenciones no recibirá ninguna ayuda pública.

El banco ha señalado que está en proceso de evaluar las propuestas de varios operadores de este tipo de equipamientos culturales para identificar al futuro operador del museo, así como contratar a un jefe de museografía que valide que el contenido cultural y artístico sea "de la más alta calidad y siga fielmente la obra original del arquitecto".

Amura Capital ha considerado que la Casa Vicens es un activo singular y estratégico que "encaja con la filosofía y los objetivos de exclusividad y de retorno que la entidad ofrece a sus clientes de banca privada".
 

jueves, 3 de abril de 2014

Monasterios y obras de Gaudí en un recorrido de 3,5 km del Tren del Cemento del Grupo FGC


 OUTDOOR ACTUAL
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VIAJES - TREKKING  03-04-2014

EL AÑO PASADO LO VISITARON 20.000 PERSONAS





 
El Tren del Cemento, que esta año conmemora el centenario del primer servicio público con viajeros, es una línea histórica que unía la antigua fábrica de cemento Asland de Castellar de n'Hug con Guardiola de Berguedà, desde donde salía la línea del ferrocarril de vía estrecha hacia Berga y Manresa.

El Tren del Cemento tiene un recorrido de 3,5 km y un trayecto que dura aproximadamente 20 minutos, realizado por una locomotora diesel con cuatro coches que tienen una capacidad total de 100 personas.
Este servicio turístico comenzará a rodar con la llegada de la primavera y hasta el otoño, pero sólo estará abierto al público los fines de semana excepto en temporada alta de Semana Santa y del 14 de julio al 7 de septiembre que abrirá cada día.

Los días laborables del resto de temporada el tren está a disposición de grupos y escuelas bajo petición. Los grupos disponen de tarifas de descuento y hay dos posibilidades: hacer todo el recorrido tanto de ida como de vuelta en tren o combinando el Tren del Cemento con un autocar (horarios aquí).
Las estaciones del Tren del Cemento

El Tren del Cemento sólo hace 4 paradas en los 3,5 km de recorrido. La primera es en la antigua estación de la Pobla de Lillet . Aquí comienza el recorrido y se puede visitar la exposición "Ferrocarriles secundarios, industriales y turísticos en el valle del Llobregat".

En esta muestra se encuentran los elementos más representativos de la época de los ferrocarriles y de los trenes mineros e industriales del valle.
En la Pobla Centro hay diferentes atractivos para visitar como el Puente Viejo, el más antiguo que cruza el río Llobregat, el núcleo antiguo, la iglesia de Santa Maria de Lillet, el monasterio románico de Santa Maria de Lillet construido en el siglo IX, el castillo de Lillet, la rotonda de San Miquel y la Sierra de Catllaràs donde se encuentra el Santuario de Falgars.

La tercera parada del Tren del Cemento es los Jardines de Ca l'Artigas, diseñados por Antoni Gaudí a principios del siglo XX y que son de tipo naturalista con piedras, agua y vegetación. El arquitecto los creó como muestra de agradecimiento por la hospitalidad de la familia Artigas mientras construía el Xalet de Catllaràs en la Pobla. La glorieta, el puente de los arcos, la cascada, la gruta, las figuras del bestiario y el rumor del agua acompañan el paseo en medio de la naturaleza decorada.

La última parada del tren es el Museo de Cemento que antiguamente era una fábrica de cemento Asland situada en el paraje del Clot del Moro, en el municipio de Castellar de n'Hug. El edificio es modernista, con bóvedas catalanas y estructuras de hierro forjado. En esta parada, se encuentra el establecimiento "La Cantina" que ofrece servicios de restauración.

El año pasado el Tren del Cemento registró 19.869 visitantes un 15.69% de incremento de visitantes respecto la temporada anterior.

martes, 11 de marzo de 2014

La Seu conmemorará los cien años de la reforma de Gaudí

Diari de Mallorca 

El Capítulo de la Catedral ha presentado los actos del centenario del obispo Campins y del arquitecto Antoni Gaudí

10.03.2014 | 19:05
La Seu conmemorará los cien años de la reforma de Gaudí
La Catedral de Mallorca se volcará este año y el próximo con dos de sus personajes "geniales", el obispo Campins y Antoni Gaudí, con ocasión de la celebración en 2015 de los cien años del fin de la novedosa reforma que ideó y llevó a la práctica en el templo mallorquín el arquitecto catalán autor de la Sagrada Familia.
El Capítulo de la Catedral ha presentado hoy junto al altar mayor del majestuoso edificio gótico los objetivos y numerosas actividades del "Año Campins-Gaudí (2014-2015)", que pretende reconocer el impulso reformador del obispo mallorquín Campins y dar a conocer a Gaudí como figura espiritual cristiana.

En 1915 Gaudí acabó su reforma de la Seu y el 23 de febrero de ese año murió el gran defensor e impulsor de este proyecto, el prelado Pere-Joan Campins, por lo que el Capítulo de la Catedral ha organizado numerosas actividades, desde conciertos, exposiciones, publicaciones, visitas guiadas, un documental y hasta ejercicios espirituales con la temática del simbolismo de Gaudí.

Todos estos actos se pueden seguir en el portal "Gaudí" del Obispado de Mallorca, si bien hoy han presentado las actividades mosén Joan Bauzà, decano de la Seu; mosén Joan Bestard, canónigo de la Seu; y Gabriel Amengual, secretario del Capítulo Catedral.

Bauzà ha explicado que los objetivos de esta gran celebración son reconocer el impulso reformador de Campins, dar a conocer que la inspiración de la reforma que emprendió el obispo fue litúrgica, adelantándose medio siglo al Concilio Vaticano II, acercarse a la profunda espiritualidad de Gaudí y conseguir que el arquitecto catalán también sea conocido por su trabajo en la Catedral de Mallorca.
Las conferencias previstas arrancan esta semana con la que impartirá Armand Puig, decano de la Facultad de Teología de Cataluña, que tratará sobre "El simbolismo de Gaudí en la Sagrada Familia y en la Seu". Será el próximo miércoles a las 20.00 horas en la Capella Real de la catedral.

En octubre habrá un concierto de órgano con ocasión del Festival Internacional de Órgano de Mallorca, así como otro de música mallorquina coetánea del obispo Campins. Además, se estrenará una cantata compuesta para la ocasión por mosén Diego León.

En junio tendrán lugar las XXXIV Jornadas Nacionales de Patrimonio Cultural de la Iglesia que este año se presentan con el título "La Catedral de hoy para el Futuro, entre la conservación y la innovación".

El Museo Diocesano acogerá la exposición temporal "Gaudí", también está prevista otra de fotografías sobre cómo era la catedral antes y después de la reforma y una tercera de vistas de Palma desde la Seu.

Entre otras publicaciones se editarán un díptico sobre "Itinerario Gaudí en la Seu de Mallorca", dos biografías sobre Campins y Gaudí y una colección de "Patrimonio" sobre las restauraciones en la catedral.

En mayo y octubre habrá visitas guiadas para explicar la reforma in situ, las parroquias de Mallorca organizarán recorridos por la Seu, se celebrará una diada infantil de dibujo para difundir entre los pequeños el "genio" del artista y se editará un documental sobre el trabajo conjunto del tándem Campins-Gaudí.

Del 8 al 10 de abril el canónigo Llorenç Tous predicará unos ejercicios espirituales sobre la temática del simbolismo de Gaudí, el 19 de junio se celebrará una misa conventual de aniversario de Antoni Gaudí y el 22 de febrero del año próximo el obispo de Mallorca, Javier Salinas, presidirá una misa pontifical con ocasión del centenario de la muerte del obispo Campins.

A finales del siglo XIX, el prelado mallorquín viajó a Roma y a ciudades de Italia y Francia para observar las "radicales restauraciones" que se estaban realizando en las iglesias en pro de un nuevo movimiento litúrgico que postulaba la participación del pueblo de Dios en la celebración de la eucaristía.

"Seguramente", ha señalado Bestard, Campins se fijó en la genialidad de la obra de Gaudí, con quien se entrevistó en Barcelona.

En marzo de 1902, el arquitecto catalán llegó a la isla para iniciar una restauración que se alargó 13 años y que los fieles y turistas disfrutan desde entonces.

jueves, 6 de marzo de 2014

El Museo del Modernismo amplia fondos con piezas de Gaudí, Casas y Homar

Unos diseños para la terraza de La Pedrera, un dibujo de temática automovilista o un dormitorio son algunas de las adquisiciones más destacadas 

 

 

 

Uns dissenys d'Antoni Gaudí per a la terrassa de La Pedrera, un dibuix de Ramon Casas amb una automobilista o un dormitori de l'ebenista Gaspar Homar són alguns dels elements que s'han incorporat a la col·lecció permanent del Museu del Modernisme Català, a Barcelona, donats a conèixer ahir.
Coincidint amb el quart aniversari d'aquesta institució privada, que va néixer amb l'objectiu de mostrar la col·lecció que Fernando Pinós i María Guirao van crear al llarg de quatre dècades, els seus màxims responsables, Gema Losa i Gabriel Pinós, van explicar ahir els diferents canvis duts
Barcelona | 04/03/2014  La Vanguardia

(EFE).- Unos diseños de Antoni Gaudí para la terraza de La Pedrera, un dibujo de Ramon Casas con una automovilista o un dormitorio del ebanista Gaspar Homar son algunos de los elementos que se han incorporado a la colección permanente del Museo del Modernismo Catalán, dados a conocer este martes.

Coincidiendo con el cuarto aniversario de esta institución privada, que nació con el objetivo de mostrar la colección que Fernando Pinós y María Guirao crearon a lo largo de cuatro décadas, sus máximos responsables, Gema Losa y Gabriel Pinós, han explicado los diferentes cambios llevados a cabo y las nuevas adquisiciones. Además de las obras de Gaudí, Casas y Homar, a partir de ahora también se exhiben trabajos de Eusebi Arnau, Miquel Blay, Lluís Graner o Domènec Sugrañes, todos ellos considerados grandes artistas del modernismo catalán.

Losa ha comentado que en los últimos meses han adquirido unas 25 piezas nuevas, desde esculturas a varios lienzos, de las que el público podrá conocer unas 18 en el inmueble modernista de la calle Balmes, proyectado por el arquitecto Enric Sagnier.

Sobre las piezas de Gaudí, Gabriel Pinós ha indicado que se trata de unos modelos de cajas de ventilación y de chimeneas de la terraza de la Pedrera, que pertenecen a dos diseños, realizados en bronce en 1909 y que forman parte de una serie original de edición limitada.

Aunque todas las obras tienen su importancia, Pinós se ha mostrado especialmente satisfecho de poder mostrar un dormitorio de Domènec Sugrañes que el arquitecto, discípulo de Gaudí, diseñó con motivo de su matrimonio con Xaviera de Franc en 1909 como regalo de boda.

Por otra parte, se ha detenido en el retrato de los hermanos Guarino Mulleras, una de las familias burguesas más importantes de la Barcelona de entresiglos, a cargo de Eusebi Arnau, y ante un pie de escalera, de madera de caoba, alegoría de la maternidad, que se encontraba en la derribada Casa Trinxet, del mismo autor.

De Lluís Graner, introductor del cinematógrafo en la península, el Museo ha adquirido una gran marina del Puerto de Barcelona, mientras que de Ricard Urgell cuenta ahora con el cuadro "Verbena de San Juan". El cofre "Elisa", con un pirograbado aplicado a la piel con este nombre, y un curioso "polífono", un aparato de música antecesor del tocadiscos, son otros de los objetos que se muestran en la colección permanente del centro.

En una de las salas, además, se exhibe una voluminosa "Piedad" de Venanci Vallmitjana, que contrasta por su tamaño con "Margheritina", una delicada escultura de Miquel Blay, destinada a la decoración del interior de una vivienda.

Repunte de visitantes
Durante la presentación de la nueva colección permanente, Losa y Pinós han desvelado que durante el año pasado un total de 17.540 personas pasaron por el centro, un 30% más que en 2012, y que para este año esperan duplicar estas cifras. De estos visitantes, un 55% eran extranjeros y el 45% restante fueron españoles, de los que un 29% vinieron de diferentes puntos de Catalunya.

Para los próximos meses, está previsto que se modifique la web para que sea "más dinámica y contenga más información" que actualmente y se está preparando una exposición en torno a la mujer, "la gran desconocida del Modernismo".

miércoles, 26 de febrero de 2014

El Govern crea el Consell per al foment i la difusió de l'obra de Gaudí

Diari de Tarragona

El Govern crea el Consell per al foment i la difusió de l'obra de Gaudí

Estarà presidit pel conseller de Cultura i en formaran part els propietaris de les obres de titularitat pública, privada i experts

Publicado: 18/02/2014
ACN
El Govern de la Generalitat ha acordat la creació del Consell per al foment i la difusió de l'obra de Gaudí. Aquest òrgan consultiu neix amb la voluntat d'impulsar, fomentar i difondre el coneixement de l'obra de Gaudí i per possibilitar l'intercanvi d'informació sobre les diverses actuacions entorn d'aquesta obra. El Consell està presidit pel conseller de Cultura i en formen part els propietaris de les obres de Gaudí de titularitat privada, representants de les obres de titularitat pública, experts amb un coneixement reconegut en la obra de Gaudí i responsables del Govern de la Generalitat. Entre les tasques que té encomanades, el Consell estudiarà la constitució d'una xarxa dels diversos edificis creats per Gaudí a Catalunya, facilitant-ne l'estudi, la possibilitat de visitar-los i el foment de la recerca sobre l'obra de l'arquitecte, sobre la qual en vetllarà per tal que continuï sent un patrimoni Catalunya referent d'un estil arquitectònic únic i singular.

Els orígens d'aquest òrgan estan en la Declaració de Mataró, signada el 23 de novembre de 2013 per part de propietaris de les principals obres d'Antoni Gaudí i diversos representants d'entitats i institucions que treballen per preservar la seva obra.

Edificis a Catalunya

A Catalunya estan declarats com a béns culturals d'interès nacional, en la categoria de monuments històrics, un total de 13 edificis de Gaudí, reconeguts al Decret 1794/1969, de 24 de juliol. Així mateix, l'obra de Gaudí va ser inclosa a la Llista del Patrimoni Mundial de la UNESCO en la Resolució del Comitè reunit l'any 1984. Aquesta Resolució incloïa el Parc Güell, la Casa Milà i el Palau Güell. L'any 2005 l'obra de Gaudí es va ampliar i es van incloure a la Llista del Patrimoni Mundial la Façana del Naixement i la Cripta de la Sagrada Família, la Casa Vicens, la Casa Batlló i la Cripta de la Colònia Güell.

La composició del Consell per al foment i la difusió de l'obra de Gaudí serà Eugènia Garcia Puig (Cripta de la Colònia Güell), Malú Piedrabuena Ruiz-Tagle (Casa Batlló), Tarek Masri Costejà (Casa Vicens), Maria Carmen Perella Cosconera (Palau Güell), Ignasi Armengol Villà (Parc Güell), Santiago Llensa Boyer (Casa Calvet), M. José Monserrat Mesanza (Col·legi Teresià), Lourdes Cirlot Valenzuela (Pavellons de la Finca Güell), Anna Mollet Guilera (Torre Bellesguard), Marta Plasencia Reyes (Portal i Tanca Finca Miralles), Joan Mora i Bosch (Nau Gaudí de Mataró), Marta Lacambra Puig (Casa Milà) i Xavier Miralles Mas (Temple de la Sagrada Família)

També formaran part del Consell el director general d'Arxius, Biblioteques, Museus i Patrimoni, el subdirector general del Patrimoni Arquitectònic, Arqueològic i Paleontològic, la cap de la Divisió d'Actuacions en Museus i Monuments del Departament de Cultura, el director del Museu Nacional d'Art de Catalunya, l'adjunt al cap de Gabinet de Departament de Territori i Sostenibilitat i els experts que el conseller de Cultura designi per raó del seu reconegut coneixement en l'obra d'Antoni Gaudí.

Los atractivos de Gaudí se recopilarán en un portal web

Mataró activa el Consell para el fomento y la difusión de la obra de Gaudí para proyectar el universo del artista

Mataró - Maresme | 25/02/2014 

Los atractivos de Gaudí se recopilarán en un portal web 


Propietarios públicos y privados de las obras de Gaudí, en Mataró 
Mataró.- El considerado kilómetro cero de la obra de Antoni Gaudí, la nave fabril que diseñó el genial arquitecto para una cooperativa obrera, ha sido el escenario de la primera reunión del Consell para el Fomento y la Difusión de la obra gaudiniana. El conseller de Cultura, Ferran Mascarell, que presidió la primera sesión, dio a conocer los primeros proyectos que se impulsarán en conjunto, tales como un portal web dedicado exclusivamente a recopilar los atractivos gaudinianos en Catalunya.
La difusión del legado de Antoni Gaudí quedará recogido en una página web desde la que el usuario podrá acceder a todas las rutas. Según Ferran Mascarell, se trata de "un espacio de difusión que recogerá todos los atractivos, desde la Nau Gaudí de Mataró, el km.0 hasta la Cripta en Santa Coloma de Cervelló".
Entre las acciones previstas, el Consell estudiará la creación de una red de los edificios creados por Gaudó en Catalunya, facilitando su estudio, la posibilidad de visitarlos y el fomento de la investigación sobre la obra del arquitecto, sobre la que se garantizará que se mantenga como patrimonio de Catalunya y referente mundial de un estilo arquitectónico singular.
Expertos y propietarios
El trabajo cooperativo de los propietarios públicos y privados de obras de Gaudí, cuya secretaría técnica tendrá sede en Mataró (Maresme) permtirá una compilación de los procesos de reforma de las obras, disponibles para todos los miembros del selecto grupo de gaudinianos. Uno de los aspectos en los que incidrá el Consell es en la mejora de las formas de exposición de las obras de Gaudí, integrando las nuevas tecnologías y aportando recursos para su conservación.
El Institut Ramon Llull, según Mascarell, será clave para la proyección internacional y la plasmación exterior de uno de los principales atractivos culturales de Catalunya. Para el alcalde de Mataró, Joan Mora, la Nau Gaudí, el kilómetro cero de la ruta turística, será el origen de una nueva explosión promocional del genial arquitecto catalán.
En Catalunya están declarados como Bien Cultural de Interés Nacional, en la categoría de monumentos históricos, un total de 13 edificios de Gaudí. Asimismo, la obra del arquitecto está icluida en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco, que incluye el Parc Güell, la Casa Milà y el Palau Güell.
La composición del Consell lo forman Eugencia Garcia (Cripta Colonia Güell), Malú Piedrabuena (Casa Batlló), Tarek Masri (Casa Vicens), Maria Carmen Perella (Palau Güell), Ignasi Armengol (Parc Güell), Santiago Llensa (Casa Calvet), M. José Monserrat (Col·legi Teresià), Lourdes Cirlo (Pabellones Finca Güell), Anna Mollet (Torre Bellesguard), Marta Plasencia (portal finca Miralles), Joan Mora (Nau Gaudí), Marta Lacambra (Casa Milà) y Xavier Miralles (Sagrada Familia).
Formarán parte del Consell el director general de Arxius, Biblioteques, Museus i Patrimoni, el subdirector general del Patrimoni Arquitectònica, Arqueològic i Paleontològic, la jefe de la División de Actuaciones en Museos y Monumentos del Departament de Cultura, el director del MNAC, el adjunto al jefe de Gabinete del Departament de Territori i Sostenibilitat y los expertos que el conseller de Cultura designe en razón de su reconocido conocimiento de la obra de Gaudí, como Daniel Giralt-Miracle.
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Puede verse esta noticia también en

Se constituye y reune en Mataró el Consejo para el fomento y la difusión de la obra de Gaudí

jueves, 30 de enero de 2014

La casa Vicens de Barcelona se abrirá al público

Una inmobiliaria inglesa ofertaba la casa en el 2007 por 35 millones de euros | El banco es inversor del Hermitage de Barcelona, que podría presentarse en Gràcia

30/01/2014La casa Vicens de Barcelona se abrirá al público

Fachada de la casa Vicens en la calle Carolines de Gràcia 
Roser Vilallonga
Teresa Sesé
Barcelona
Barcelona gana un nuevo Gaudí. La casa Vicens, en la calle de Carolines (Gràcia), se convertirá en una casa museo abierta al público, que se sumará a otros edificios emblemáticos como La Pedrera, la casa Batlló o el Palau Güell, auténticos centros de peregrinación a los que cada año acuden millones de turistas. El edificio, hasta ahora no visitable, puesto que se trata de una vivienda particular que ha ido pasando de padres a hijos desde que en 1899 fuera adquirida por Antonio Jover, abuelo de los actuales propietarios, ha sido comprada por MoraBanc con la voluntad de darle un nuevo uso público. Según han confirmado a este diario fuentes del gran banco andorrano, la operación está prácticamente cerrada y se trabaja ya en la selección de un operador con experiencia en el sector para la gestión de la futura casa-museo. "Nos interesa la marca Barcelona y recuperar un edificio emblemático de la ciudad. Nos hace mucha ilusión poder ofrecer a Barcelona la oportunidad de visitar este edificio que será una oferta cultural y turística de primer orden", resume a La Vanguardia Iván Comerma, de Amura Capital, la sociedad de inversión de MoraBanc, a través de la cual se está realizando la operación, cuyo montante no ha trascendido hasta el momento.

La casa Vicens es propiedad de la familia Herreros Jover y estaba en venta al menos desde el 2007, cuando una inmobiliaria británica puso anuncios en diarios como The Wall Street Journal, Daily Telegraph o The Independent en los que se ofertaba el inmueble a grupos de inversores por 35 millones de euros. Ayer todavía se podía encontrar en internet la página web que la inmobiliaria Atadicion, con sede en Castell d'Aro, dedica de forma monográfica a la venta de casa Vicens, "una obra maestra de renombre mundial, una oportunidad única de poseer una propiedad diseñada por el gran Antoni Gaudí". se puede leer en inglés, ruso, árabe, japonés y chino. Ni una palabra en castellano o en catalán.

La casa Vicens, una joya modernista declarada Monumento Histórico-Artístico de Interés Nacional y Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, no tiene aún fecha de apertura. MoraBanc es también el primer grupo inversor que mostró interés en formar parte del proyecto de una franquicia del museo Hermitage en Barcelona, lo que hace pensar que la casa Vicens podría ser el espacio emblemático elegido por el museo ruso para realizar la anunciada presentación de sus fondos previa a la inauguración de su sede en el puerto de Barcelona. Desde el banco andorrano argumentan que si bien es cierto que de momento no se contempla la posibilidad de programar exposiciones, tampoco descartan que pueda hacerse en el futuro. Esa respuesta, de momento, tendrá que esperar.

La casa Vicens fue el primer encargo importante de un joven Antoni Gaudí i Cornet (1852-1926). Le llegó en 1883, sólo cinco años después de que concluyera sus estudios en la Escuela Provincial de Arquitectura de Barcelona (donde por cierto no destacó especialmente en sus notas). Se trataba de proyectar una villa de veraneo en las afueras de la ciudad, en la calle Carolines de Gràcia, para un cliente singular, el fabricante de baldosas Manuel Vicens i Montaner. Ese mismo año, 1883, recibe el encargo de la casa El Capricho en Comillas y empieza a trabajar en el templo expiatorio de la Sagrada Família, un proyecto que se prolongará durante más de cuarenta años. El de la calle Carolines también le llevó su tiempo. Lo culminó en 1888 e incluía una casa y un jardín. En este último, que rodeaba el edificio, había una cascada y un estanque, pero se perdieron con la venta de una gran parte del terreno. La casa está recubierta de ladrillo y cerámica vidriada en la que aparecen influencias medievales y árabes. Abundan las líneas y los ángulos rectos, tan escasos en la obra posterior del arquitecto, pero es una construcción muy imaginativa y con gran preocupación por los elementos ornamentales. En 1899 la viuda de Manuel Vicens vendió la casa a la familia Jover, que la ha conservado hasta ahora con mimo exquisito.

El nombre de Gaudí es un imán para el turismo, que acude en masa a Barcelona fascinado por unas obras en torno a las cuales cada día florecen más y más negocios, más y más lucrativos. Barcelona es hoy conocida en el mundo como la ciudad de Gaudí y el modernismo. Indesmayables, monumentos como la Sagrada Família (3.233.526 visitantes en el año 2012), la Pedrera (861.583), la casa Batlló (780.466), el Palau Güell (254.609) o el Park Güell (más de ocho millones al año), son iconos que entrados en el siglo XXI ejercen su poder de atracción sobre centenares de miles de turistas hasta el punto de que el legado gaudiniano, durante tanto tiempo denostado, se convertido en un poderoso motor económico para la ciudad. El pasado noviembre los once propietarios de edificios del arquitecto firmaron la Declaración de Mataró para proteger y difundir su obra.
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Muy interesante tu nota Teresa Sesé, solo una cuestión el Sr Manuel Vicens no era fabricante de cerámicas sino que era agente de bolsa y cambios.
Un cordial saludo

lunes, 20 de enero de 2014

El modernismo sale caro

El precio de la entrada a las obras de Gaudí y de Domènech i Montaner oscila entre 7 y 21,50 euros

El tíquet de la Casa Batlló y La Pedrera supera al de la Alhambra, la Torre Eiffel y el Coliseo de Roma


19 enero 2014

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CRISTINA SAVALL
BARCELONA
Domingo, 19 de enero del 2014
 
Las visitas más caras a edificios modernistas abiertos al público sitúan su epicentro en el paseo de Gràcia. En un centenar de metros, la avenida barcelonesa congrega a La Pedrera y a la Casa Batlló (ambas de Antoni Gaudí y declaradas Patrimonio de la Humanidad), la Casa Lleó i Morera de Lluís Domènech i Montaner, que a partir de mañana entra en el circuito turístico, y la Casa Amatller de Josep Puig i Cadafalch, que inaugurará su etapa museística esta primavera tras largos meses de obras de remodelación arquitectónica.

Todas ellas están en manos privadas y no reciben subvenciones de las instituciones públicas, pero la elevada inversión para reformarlas y adecuarlas a las exigencias de los visitantes ha resultado rentable. Las entradas se pagan a precio de oro y aún así es habitual ver colas de turistas en la calle de las marcas internacionales de lujo.

El tíquet más caro alcanza los 21,50 euros, que es lo que cuesta el acceso a la Casa Batlló, una cantidad bastante superior a los 14,30 euros que abona un adulto por recorrer La Alhambra de Granada en visita diurna, inclusive la Alcazaba, el Palacio de Carlos V, los palacios Nazaríes, los palacios y jardines del Generalife y el baño de la mezquita.

MÁS QUE WESTMISTER / La Casa Batlló supera, incluso, la tarifa de la Torre Eiffel (15 euros con ascensor hasta la cima), la de la Torre de Pisa (18), la del Palacio Ducal de Venecia (16), la del Coliseo de Roma (12) y la del Palacio de Westmister, que acoge al Parlamento del Reino Unido. La entrada del palacio que alberga la torre del mítico reloj Big Ben cuesta 16,50 libras (unos 20 euros), pero por razones de seguridad solo se puede acceser el sábado y por vacaciones.

La remodelación del edificio que Josep Batlló encargó a Gaudí en 1904 es de los recintos más caros de Europa, pero aún lo supera la Torre de Londres, también Patrimonio de la Humanidad, cuyo tíquet cuesta 21,45 libras (26€). La fortaleza que desde el siglo XI se asienta sobre el río Támesis cobija las Joyas de la Corona Británica, su gancho turístico.

Júniors (7-18 años), séniors (+65) y estudiantes con carnet tienen descuentos al entrar a la Casa Batlló por lo que pagan 18,50 euros. Para los niños menores de 7 años el acceso es gratuíto. Gary Gautier, responsable de gestión y organización de la Casa Batlló, explica que la apuesta de su empresa es la excelencia. «El visitante sale enamorado de la casa. Para ello es primordial invertir en el mantenimiento y en la restauración. Contamos con un equipo de ocho personas dedicadas en exclusiva a ello, que a su vez subcontratan a especialistas», señala Gautier.

Nunca se quedan con los brazos cruzados. «A pesar de estar bendecidos por Gaudí siempre buscamos superar la calidad de la visita», agrega. La última incorporación son unas videoguías que mezclan la realidad aumentada con elementos virtuales. «A través de ellas podemos ver cómo era la vida de la familia Batlló en ese edificio a principios del siglo XX», asegura el responsable de gestión, 
convencido de que lo que hace única a la Casa Batlló es la buena relación que mantuvo el propietario con el arquitecto. «Gaudí dispuso de total libertad».

DESCUENTOS / El acceso a la Casa Milà, conocida como La Pedrera, en la esquina de Provença con paseo de Gràcia, sale por 16,50 euros. La fachada se encuentra en proceso de rehabilitación por lo que a partir de febrero estará todo el 2014 cubierta por una lona. Ello no impedirá que continúen las visitas, que resultan más baratas a los discapacitados y a los estudiantes (14,85), a los niños entre 7 y 12 años (8,25) y gratis para los menores de 6 años. En el ránking de precios del modernismo barcelonés le sigue de cerca la Torre Bellesguard, que desde el año pasado organiza visitas diarias a 16 euros.

Montserrat Xixons, directora de comunicación de la Fundació Catalunya-La Pedrera, argumenta que ya en el tíquet de la entrada a la Casa Milà se informa al visitante de que el dinero del importe se destina a mantener, cuidar y rehabilitar el edificio y a impulsar los proyectos sociales de la fundación, que se extiende a equipamientos culturales y medioambientales como Món Sant Benet, Món Natura Pirineus y Món Natura Delta. «Es el único centro de Catalunya que, además de mostrar el edificio, cuenta con un espacio para explicar los pormenores de la arquitectura de Gaudí», afirma Xixons, que también destaca las exposiciones y las actividades educativas que se impulsan desde La Pedrera.

El turismo y las donaciones devienen fuente fundamental de la financiación de la basílica de la Sagrada Família. Con el incremento económico aportado por el turismo, las obras avanzan a buen ritmo. En el 2012, pagaron la entrada 3.233.526 personas, un 1% más --un aumento de 31.190-- que en el año anterior. La visita al templo y a las torres cuesta 19,30 euros. Las personas en paro tienen una entrada gratuita cada miércoles.

MÁS ACCESIBLES / El tíquet del Park Güell es el más barato de la arquitectura de Gaudí, aunque fue gratuito hasta el año pasado. El peaje provocó una gran protesta ciudadana. Las entradas cuestan 7 euros (lo mismo que la visita a Colònia Güell, en Santa Coloma de Cervelló). Hay excepciones de 4,90 euros, en caso de tratarse de jubilados, de niños de 7 a 12 años o de personas discapacitadas más acompañante. El acceso se limita a 400 entradas cada 30 minutos. Por ello se recomienda la compra anticipada.

La entrada al Palau Güell, de la calle de Nou de la Rambla, 3, es la más accesible de la arquitectura gaudiniana en el centro de Barcelona. Solo cuesta 12 euros. Es una de los pocas joyas modernistas que no está en manos privadas, ya que es propiedad de la Diputació de Barcelona. Ello propicia que la entrada sea más barata, ya que la rehabilitación del inmueble fue costeada desde las arcas públicas.

lunes, 13 de enero de 2014

La Pedrera se lava la cara

Una lona ocultará la fachada del edificio de Gaudí durante el año que durará su restauración


Imagen de la semana pasada de La Pedera con andamio ya instalado. / MASSIMILIANO MINOCRI


En la cresta de la ola de popularidad, el arquitecto Antoni Gaudí y sus edificios viven un momento dulce, inimaginable hace unas décadas cuando uno y otros eran denostados y ridiculizados.

Ahora es considerado un genio que fue capaz de realizar edificios llenos de personalidad que al año visitan millones de personas.

Pero las obras de los genios tampoco se salvan de la acción del paso del tiempo y de la contaminación atmosférica. La Casa Milà, más conocida como la Pedrera, la obra civil más significativa de Gaudí, cumplió el año pasado 100 años en plena forma, pero acusando el paso del tiempo.

Por eso, los actuales dueños del edificio, la Fundación Catalunya-La Pedrera, han comenzado a restaurar su fachada ondulada, en la que será la tercera gran intervención, tras las realizadas en 1988, cuando el edificio fue sometido a una reforma integral y la de 2001, con motivo del Año Gaudí.

En muy pocos días será imposible conseguir una de las fotos más buscadas por los turistas de Barcelona. Un andamio cubrirá por completo la fachada que tiene esta enorme vivienda que se inauguró en 1913. A comienzos de febrero, el andamio se cubrirá con una lona que impedirá verla.

Será entonces cuando comiencen los trabajos de limpieza de la piedra manchada sobre todo por el efecto del agua de lluvia y el hecho de que no haya canales de desagüe; se repararán las fisuras producidas por la alta porosidad de la piedra del Penedès; se eliminarán las sales acumuladas en la superficie y se eliminará el óxido de los forjados de los balcones que también se pintarán.

Los trabajos en los más de 2.600 metros cuadrados de la fachada, tendrán un coste de 750.000 euros (incluyendo la instalación del andamio) y llevan la firma del arquitecto Francesc-Xavier Asarta que participó en la primera restauración integral del edificio. No han sorprendido a nadie, porque en el plan director del edificio está estipulado que cada 10 años se lleva a cabo este tipo de intervenciones en la fachada. Está previsto que duren todo un año.

La Fundación busca patrocinador que ayude a pagar los trabajos. En caso contrario, optarán por una cobertura mimética, que reproduzca la fachada que queda oculta, donde se incorporarán el nombre de las firmas que ayuden en esta costosa operación.

El edificio que Gaudí construyó por encargo de Pere Milà y su mujer, Roser Segimon, a partir de 1905 es una vivienda inclasificable. En realidad, son dos bloques independientes de seis plantas de altura, más un sótano, un desván y la azotea, unidos solo por su parte inferior y articulados alrededor de dos patios interiores, uno circular y otro oval.

Lo que da unidad a este macroedificio es su fachada, uno de los mayores logros del arquitecto. Construida en piedra calcárea, aunque por sus formas ondulantes y sinuosas parece que esté modelada en arcilla, la fachada es un mero revestimiento que no soporta ningún tipo de carga. Por eso, Gaudí pudo abrir 150 enormes ventanas que dan gran luminosidad a las viviendas. Las piedras se sujetan a la estructura metálica mediante unos hierros en forma de T y mortero de cal. Una vez colocadas todas las piedras, Gaudí ordenó a los picapedreros que las retocaran para dejar bien nítidas las aristas, ocasionando que en algunos puntos el hierro de los anclajes aflorara a la superficie, algo que le ha pasado factura con los años, porque acaban oxidados.

A los dueños del edificio les preocupa que la lona haga descender el número de visitantes (1,1 millones en 2013), su gran fuente de ingresos: de los 35 millones de euros de presupuesto de la fundación, 15 provienen de la venta de entradas. Por eso, su mayor esfuerzo, aparte del económico para pagar los trabajos de restauración será el de dar a conocer que las actividades y exposiciones programadas (más de 200 este año) continúan en su interior y que la terraza, el Espai Gaudí, el piso de época y los patios interiores, siguen abiertos.

En diciembre de 2012 la Sastrería Mosella bajó la persiana por última vez en los bajos de la casa Milà (entrada por el paseo de Gràcia), después de 84 años de actividad, al finalizar su contrato de alquiler. Los dueños del edificio, por entonces CatalunyaCaixa, querían destinar el local de 200 metros cuadrados para remodelar los accesos al edificio: por aquí entrarían los miles de turistas que a diario lo visitan, mientras que por la calle Provença entrarían los grupos escolares. Su intención, y así lo explicaron, era acabar con las largas colas que ocupan la calle y disponer de un espacio donde explicar a los visitantes en qué se invierten los 16,5 euros que acababan de pagar para entrar.
Los tiempos han cambiado, CatalunyaCaixa ya no tiene nada que ver con el edificio y la dueña es la Fundación Catalunya-La Pedrera, desde el 1 de enero de 2013.

“Después de seis meses cerrado y ante la necesidad de invertir en obras como la fachada, hemos optado por volver a alquilarlo”, aseguran fuentes de la entidad. Desde finales de septiembre ha abierto sus puertas una nueva tienda de la cadena catalana de artículos del hogar Casa Viva. Ahora, en vez de trajes, los turistas pueden comprar productos como aceite, vino, dulces y chocolates, además de complementos, no podía ser de otra forma, con la marca Barcelona.

martes, 7 de enero de 2014

Al rescate de Gaudí

Barcelona acogerá en octubre el primer congreso internacional sobre el arquitecto

EL PAIS

La Cripta de la Colonia Güell, uno de los siete edificios de Gaudí que gozan del reconocimiento de Patrimonio de la Humanidad. / marcel.li saenz



Autor que arrastra a millones de turistas cada año, Antoni Gaudí, el arquitecto catalán más famoso y universal —es el único que tiene siete de sus edificios declarados Patrimonio de la Humanidad— vive la paradoja de ser un autor de masas que genera pingües beneficios a todos los dueños de uno de sus edificios pero, a la vez, es un gran desconocido dentro del mundo académico: sus obras no son objeto de estudio generalizado en la universidad, no se escriben tesis sobre Gaudí; son pocas las monografías que se publican sobre sus edificios y el arquitecto no ha sido objeto de ningún congreso internacional que avance en el conocimiento de su obra.
La culpa la ha tenido el menosprecio que durante décadas ha despertado él y su obra y el hecho de que se da por hecho la afirmación generalizada de que toda su documentación desapareció en el incendio de su taller de la Sagrada Familia, al inicio de la Guerra Civil, en 1936.
Para acabar con esta situación The Gaudí Research Institute, una entidad de estudio centrada en el arquitecto creada en Barcelona hace seis meses y la Universidad de Barcelona —en la que obtuvo su título de arquitecto en 1878— promueven el primer congreso internacional sobre el autor que se celebrará en Barcelona entre los días 6 y 10 de octubre.


Una de las pocas fotografías que se conservan de Gaudí.


El medio centenar de autoridades en la materia que ya han confirmado su participación presentarán el trabajo, inédito, de su investigación de décadas sobre el genio, algo que permitirá avanzar en el conocimiento científico de su obra más allá de los tópicos que la envuelven. Se trata, según se explicó el pasado viernes, tras la reunión del comité científico internacional, de conocer y reivindicar sus métodos de trabajo, sus diseños avanzados, sus conocimientos de ingeniería, el control total de la luz y el color y la gestión de su trabajo, entre otros muchos aspectos de este autor total. También, conocer la vigencia actual de Gaudí en la arquitectura, que algún miembro del comité científico no dudó en comparar con Miguel Ángel o Leonardo.

Este primer encuentro, que tendrá como eje temático la Cripta de la colonia Güell de Santa Coloma de Cervelló, el lugar donde comenzó a modelar su revolucionario método de trabajo y creación de nuevas formas, también servirá para conocer y poner a disposición de estudiosos e investigadores una documentación copiosa: casi 6.000 documentos, objetos del artista y su equipo y herramientas relacionadas con la construcción de la cripta y más de 400 cajas (20 toneladas) con documentos inéditos propiedad de The Gaudí Research Institute tras cedérselos Joan Bassegoda, biógrafo y responsable de la cátedra Gaudí hasta su fallecimiento en 2012.

Autor de masas, sus edificios no se estudian en la universidad

La vicerrectora de Relaciones Instituciones y Cultura de la UB, Lourdes Cirlot, aseguró que su universidad creará un centro permanente de estudio de la obra de Gaudí y que se están digitalizando los 6.000 documentos y objetos con el fin de que todo el mundo pueda consultarlos. “No todo lo que se ha dicho y publicado sobre Gaudí es cierto. Con el conocimiento de esta documentación su obra, sin duda, habrá que reinterpretarla”, aseguró.

El congreso y la nueva documentación también ha de servir para avanzar en el conocimiento de la personalidad de Gaudí. Siempre se ha enfatizado su carácter religioso y cómo sus creencias impregnan toda su obra. De hecho, desde 1992 la Asociación Probeatificación de Gaudí se ha volcado en la tarea de conseguir que el arquitecto sea Venerable en 2016, coincidiendo con los 90 años de su muerte.
Pero el resto de su personalidad sigue envuelta en un halo de misterio. Como sus ideas políticas. Según Manuel Medarde, uno de los impulsores del The Gaudi Research Institute, junto a Marià Marín y Pere Jordi Figuerola, “Gaudí era abiertamente independentista”, pero su pensamiento “ha sido manipulado y ocultado”. Según el experto, el caso más “insultante” es el del desaparecido Joan Bassegoda, principal orientador de los estudios sobre Gaudí, que “suprimió deliberadamente el grueso del pensamiento del arquitecto en sus escritos”.

“Era independentista. El Gaudí político ha sido ocultado”, asegura Medarde

El Primer Congreso Mundial será el inicio de una serie de seis, que se organizarán cada dos años, hasta 2026. En 2016 se hablará del Gaudí más desconocido centrando los trabajos en Bellesguard y en el Colegio de las Teresianas. En 2018 se analizará “el creador de sueños”, abordando proyectos tan polémicos como el rascacielos de Nueva York, que la mayoría de especialistas aseguran que es una invención posterior, el proyecto de Tánger, el Palacio de Astorga y la Casa Comillas. En 2020 las protagonistas serán la Casa Vicens y la Casa Calvet; mientras que el parque y el Palau Güell serán objeto de análisis en 2022, dejando paso en 2024 a sus dos viviendas más destacadas: la Casa Batlló y la Casa Milà. El último se centrará en la Sagrada Familia coincidiendo con su finalización en 2026 y el centenario del fallecimiento de Gaudí.